Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis

Activitats

Contacte

Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis

Facultat de Lletres
Pl. Ferrater Mora, 1
17071 Girona mapa
Tel. 972 41 82 11
Fax 972 41 82 30
dir.cacc@udg.edu

Activitats

Encontres de la Càtedra. «Lletres de Carles Hac Mor. Imatges d'un iconoclasta»

Des de la Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis de la Universitat de Girona ens plau convidar-vos a la tercera edició del cicle ‘Els Encontres de la Càtedra’ dedicada a l’obra poètica i literària de Carles Hac Mor (Lleida, 1940 - Sant Feliu de Guíxols, 2016). La jornada Lletres de Carles Hac Mor. Imatges d’un iconoclasta es portarà a terme els propers dies 30 de novembre i 1 de desembre de 2017, i està centrada en les seves vessants multidisciplinàries (i indisciplinàries) de poeta, assagista i artista d’acció, així com en la influència de la seva obra, essent una de les veus més interessants i innovadores del panorama literari del nostre país. 

Aquesta jornada d’estudi està organitzada conjuntament entre la Càtedra d’Art i Cultura Contemporanis i el projecte de recerca Imatges i contraimatges. Usos de la fotografia en les pràctiques artístiques contemporànies del MINECO. Us n’adjuntem el programa i el cartell de commemoració. 

Descarrega el programa aquí

 

Historial d'activitats

«La fotografia com a mediació». Amb Susan Meiselas

El proper dimecres 15 de novembre celebrarem el seminari "La fotografia com a mediació", que hem organitzat conjuntament entre el projecte MINECO "Imágenes y contra-imágenes. Usos de la fotografía en las prácticas artísticas contemporáneas" i la Fundació Tàpies, en motiu de l'exposició retrospectiva "Susan Meiselas. Mediacions" que aquesta dedica a la fotògrafa nord-americana Susan Meiselas (Baltimore, 1948). 

El seminari, que serà presentat per Xavier Antich, comptarà amb la participació de la pròpia Susan Meiselas, així com de l'artista síria d'origen kurd Guevara Namer i de Carles Guerra, director de la Fundació i cocomissari de l'exposició. Junts reflexionaran sobre la responsabilitat del fotoperiodisme a l'hora de cobrir diversos conflictes, i sobre com transitar en la pràctica fotogràfica des de l'escala personal a una dimensió geopoltícia. El seminari, que tindrà lloc a la Sala de Graus de la Facultat de Lletres, compta amb la col·laboració de la Càtedra d’'Art i Cultura Contemporanis de la Universitat de Girona. L'assistència és lliure i gratuïta.


 

«Imatges i contraimatges». Col·loqui amb motiu de la publicació del monogràfic de la revista Communication Papers

Des de la Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis ens plau convidar-vos a les II Jornades Internacionals d’Estudis en Cultura Sonora, que es portarà a terme el divendres 20 d’octubre a la Sala de Graus de la Facultat de Lletres (Universitat de Girona).  

El proper divendres 3 de novembre se celebrarà el col·loqui Imatges i contraimatges amb motiu de la publicació del número monogràfic de la revista Communication Papers a l’aula A1 de la Facultat de Lletres de la Universitat de Girona. 

En aquesta jornada es presentaran les ponències sobre pràctiques fotogràfiques amb textos realitzats pels membres del grup de recerca Teories de l’Art Contemporani i altres professors convidats, a partir de les investigacions dutes a terme dins del marc del projecte finançat pel Ministerio de Economía y Competitividad (MINECO) Imágenes y contra-imágenes. Usos de la fotografia en las prácticas artísticas contemporáneas

El col·loqui s’articularà al voltant de tres eixos. El primer se centrarà en les relacions de la fotografia amb la història i la memòria. El segon tractarà de la fotografia i les pràctiques artístiques contemporànies. En darrer lloc, el tercer analitzarà el paper de la fotografia en les construccions teòriques, els arxius i les geografies postals. Aquesta jornada està organitzada pel projecte del MINECO amb la col·laboració de la Càtedra d’Art i Cultura Contemporanis de la Universitat de Girona, el Consell Social de la Universitat de Girona i la revista Communication Papers.

Podeu descarregar al programa aquí

 

II Jornada Internacional d'Estudis en Cultura Sonora

Des de la Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis ens plau convidar-vos a les II Jornades Internacionals d’Estudis en Cultura Sonora, que es portarà a terme el divendres 20 d’octubre a la Sala de Graus de la Facultat de Lletres (Universitat de Girona).  

Les II Jornades Internacionals d’Estudis en Cultura Sonora, El Poder de la Música. La Música i el Poder, conviden a reflexionar sobre els vincles entre música i poder. Aquesta reflexió s’aborda des de dos grans línies. La primera es centra en el poder que des de l’Antiguitat s’ha atribuït a la música en relació als afectes i ens porta del cant de les sirenes a la música com a arma, passant per l’aplicació de la musicoteràpia a l’àmbit de la salut i la pràctica musical en centres penitenciaris. La segona línia gira al voltant de les relacions entre música i poder (institucional i econòmic), i és analitzada a través del cas del flamenc, de les músiques que constitueixen les bandes sonores d’un vida que és a la vegada, individual i col·lectiva, i d’una performance que aborda la construcció de subjectivitat d’una artista migrant.

Podeu descarregar al programa aquí

 

Encontres de la Càtedra. L'ADAG i el seu context

Des de la Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis ens plau convidar-vos a la segona edició dels Encontres de la Càtedra, que es portarà a terme el proper dijous, 19 d’octubre. L'objectiu dels Encontres és el d'aprofundir en l’estudi i el coneixement dels artistes que viuen i treballen en el nostre entorn immediat, tot creant un espai de trobada i reflexió sobre la seva obra que pugui estimular, si s’escau, futures recerques.

Aquesta segona edició està organitzada conjuntament entre la Càtedra d’Art i Cultura Contemporanis i el Museu d’Art i, amb motiu de l’exposició que es pot veure actualment al Museu sobre l’Assemblea Democràtica d’Artistes de Girona, està dedicada a analitzar l’ADAG i el seu context. Us n’adjuntem el programa, tot pregant-vos que, si us sembla oportú, en feu difusió. Així mateix us recordem que l’assistència és lliure i no cal inscripció prèvia, però si voleu un certificat d’assistència ens el podeu demanar amb antelació a l’adreça cacc@udg.edu.

 


 

Lectura de tesi doctoral de Paulo H. Duarte-Feitoza «Modernidad y colonialidad en el modernismo brasileño: Tarsila do Amaral y Emiliano Di Cavalcanti».

Dirigida per la Dra. M. Lluïsa Faxedas Brujats.  Dilluns, 19 de juny de 2017 a les 11 h.  Sala de Graus de la Facultat de Lletres.  


 

Pensar una pel·lícula: «El fill de Saül»

Des de la Càtedra d’Art i Cultura Contemporanis (CACC), ens plau convidar-vos a la segona edició de «Pensar una pel·lícula», un projecte del cinema Truffaut que es proposa analitzar des de diverses perspectives obres cinematogràfiques contemporànies d’especial rellevància. La segona edició està dedicada a El fill de Saül, pel·lícula del 2015 dirigida per László Némes.  

Els actes tindran lloc els dies 4 i 5 de maig al cinema Truffaut, a la Sala de Graus de la UdG i a l'Institut d’Estudis Nahmànides (Patronat Call de Girona). L’organització d’aquesta activitat corre a càrrec del Cinema Truffaut i, per part de la UdG, del Projecte de Recerca IMCOFOTO «Imágenes y contraimágenes. Usos de la fotografía en las prácticas artísticas contemporáneas») del Ministerio de Economía y Competividad. També comptem amb la col·laboració dels Serveis Territorials a Girona del Departament de Cultura de la Generalitat (entitat coorganitzadora), de la Càtedra d’Art i Cultura Contemporanis de la UdG i de l'Institut d’Estudis Nahmànides (Patronat Call de Girona).  

El tema de la representació de la Shoah fa anys que aixeca una gran polseguera intel·lectual. Hi ha qui creu que el gran error del cinema al llarg del segle XX és el de no haver captat la magnitud de la tragèdia i en canvi, altres pensen que tota imatge es mostra impotent davant l’horror. El fill de Saül de László Némes sorgeix com una ficció que replanteja el debat sobre com filmar l’horror. Némes ens introdueix a l’interior d’Auschwitz per mostrar-nos la llarga passejada d’un Sonderkommando a la recerca d’un rabí perquè l’ajudi a salvar una ànima. L’estratègia de Némes és la de mostrar però no mostrar-ho tot, com si la imatge fos difusa, com si l’horror hi fos però li costés manifestar-se. Tal com assenyala el filòsof Georges Didi-Huberman allò important era sortir de la negror, d’aquella negror que és la de la irrepresentatibilitat de la càmera de gas per mostrar-nos els passadissos on es gesta i es perpetua l’horror.  

A partir d’una perspectiva pluridisciplinària presentarem diferents punts de vista sobre la pel·lícula al llarg d’una jornada d’estudi que, amb el títol «Visions sobre El fill de Saül», tindrà lloc a la Sala de Graus de la Facultat de Lletres de la UdG i a l’Institut d’Estudis Nahmànides (Patronat del Call de Girona). 

Us podeu descarregar el programa AQUÍ


Sofía Scheps: en torno a la composición Catedrales de Girona

Dimecres 3 de maig a les 16.30 h a l'Aula de Música, conferència de Sofía Scheps: «En torno a la composición Catedrales de Girona».

 

Convegno internazionale su Cristina Campo a 40 anni dalla morte

La Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis col·labora en el Simposi Internacional sobre Cristina Campo, que organitza el Centro Studi Famiglia Capponi amb motiu dels quaranta anys de la seva mort. 

El simposi tindrà lloc el dissabte 25 de març, a Florència, al Salone Luca Giordano, Palazzo Medici Riccardi. Us deixem l'enllaç del programa aquí

Pensar una pel·lícula: «Carol», Todd Haynes, 2015

Des de la Càtedra d’Art i Cultura Contemporanis (CACC), ens plau convidar-vos a la primera edició de «Pensar una pel·lícula», un projecte del cinema Truffaut que es proposa analitzar des de diverses perspectives obres cinematogràfiques contemporànies d’especial rellevància.

Aquesta primera edició està dedicada a Carol, pel·lícula del 2015 dirigida per Todd Haynes i protagonitzada per Cate Blanchett i Rooney Mara. Els actes tindran lloc els dies 12 i 13 de gener vinent al cinema Truffaut i a la Sala de Graus de la UdG. L’organització d’aquesta activitat corre a càrrec del Cinema Truffaut i, per part de la UdG, del Projecte de Recerca IMCOFOTO «Imágenes y contraimágenes. Usos de la fotografía en las prácticas artísticas contemporáneas») del Ministerio de Economía y Competividad. També comptem amb la col·laboració dels Serveis Territorials a Girona del Departament de Cultura de la Generalitat (entitat co-organitzadora) i de la Càtedra d’Art i Cultura Contemporanis de la UdG i el suport de la Confraria del Cava.

Consulta el programa aquí


Susana Jiménez Carmona: «La Ópera Barroca en Venecia: Espacios de ver y de poder»

Dilluns 28 de novembre a les 18 h a l'aula de Música, conferència «LA ÓPERA BARROCA EN VENECIA: ESPACIOS DE VER Y DE PODER» a càrrec de SUSANA JIMÉNEZ CARMONA (Musicòloga i Filòsofa). Hi esteu convidats!

 

Imago i Icona. Lectures sobre la Icona russa (I). D’Andrei Rubliov a Andrei Tarkovski

Des de la Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis de la Universitat de Girona ens plau convidar-vos al simposi internacional «Imago i Icona. Lectures sobre la Icona russa (I). D’Andrei Rubliov a Andrei Tarkovski», que es portarà a terme els dies 24 i 25 de novembre de 2016.

Aquest encontre és la primera activitat del conveni de col·laboració i intercanvi de la Universitat de Girona amb la Universitat Estatal de Sant Petersburg. 

L'activitat tindrà 0,5 crèdits de reconeixement acadèmic. 

Podeu descarregar el programa aquí

Els Encontres de la Càtedra - Damià Escuder

Des de la Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis ens plau convidar-vos a la primera edició dels Encontres de la Càtedra, que es portarà a terme el proper dijous, 17 de novembre.

L'objectiu dels Encontres és el d'aprofundir en l’estudi i el coneixement dels artistes que viuen i treballen en el nostre entorn immediat, tot creant un espai de trobada i reflexió sobre la seva obra que pugui estimular, si s’escau, futures recerques.

La primera edició d’aquests Encontres estarà dedicada a la figura polifacètica de Damià Escuder (1934-2011), artista, activista polític i cultural i figura clau de la lluita antifranquista, la transició i la contracultura dels anys 70 a Catalunya. Com veureu en el programa adjunt, hi participaran diverses persones que el van conèixer i tindrem també l’aportació dels historiadors.

Descarregueu el programa aquí

 

PRESENTACIÓ DE LLIBRE

Estem molt contents d’anunciar-vos que el proper dilluns 6 de juny, a les 19:00, Carme Pardo, Mª Josep Balsach i Xavier Antich conversaran sobre el llibre de la Carme Pardo, En el silencio de la cultura, a la llibreria 22 de Girona. 

Hi esteu convidats!

 

 

 

 

CONFERÈNCIES

 

El proper 25 de maig, la directora de la Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis, Maria Josep Balsach, i la doctora Anastasia Gnedzilova, membre del grup de recerca Teories de l'Art Contemporani, faran dues conferències dintre del marc de l'exposició L'escultora Nina Slobodinskaya. En la recerca de la perfecció, que es celebrarà a Sant Petersburg, Rússia.

 

 

DEFENSA DE TESI DOCTORAL

 

El proper dijous 11 de febrer, a les 11:00 del matí, us convidem a la lectura de la tesi de la doctorand Cristina Ribot, sota el títol "La repersentació de la dona en l'obra d'Hermen Anglada-Camarasa", dirigida pel Dr. Xavier Antich. 

Es celebrarà a la sala de graus de la facultat de Lletres.

JORNADA HOMENATGE NIKOLAI ROERICH: IMATGES DES DELS CONFINS

Des de la Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis de la UdG us convidem a la Jornada que dediquem al pintor, filòsof i escriptor rus Nikolai Roerich que es celebra el dia 3 de desembre del 2015.

Aquest homenatge l'organitzem conjuntament amb el Saint Petersburg State Museum & Institute of Roerich Family. 

A la facultat de Lletres.

 

 

 

PRIMERES JORNADES INTERNACIONALS D'ESTUDIS EN CULTURA SONORA

 

 

El proper dimarts i dimecres 27 i 28 d'octubre es celebraran les I jornades internacionals  d’estudis en cultura sonora, sota el títol "Música, societat i processos de subjectivació", organitzada per la Càtedra d’Art i Cultura Contemporanis, Teories de l’Art Contemporani i el grup d’investigació “Imágenes i Contra-imágenes, usos de la fotografía en las prácticas artísticas contemporáneas”. 

A la facultat de Lletres.

 

 

 

LECTURA DE TESI DOCTORAL

 

El proper dilluns 19 d'octubre, a les 11:30 del matí, us convidem a la lectura de la tesi d'Anastasia Gnedzilova, sota el títol "Sculptor Nina Slobodinskaya (1898-1984). Life and Search of Creative Boundaries in the Soviet Epoch", dirigida per la Dr. Maria-Josep Balsach. 

Es celebrarà a la sala de graus de la facultat de Lletres.

 

 

LECTURA DE TESI DOCTORAL

Us convidem a la lectura de la tesi de Susana Jiménez Carmona, sota el títol "Fragmente-stille an diotima, de Luigi Nono: escuchar lo imposible", dirigida per la Dr. Mª Carme Pardo. 

Es celebrarà el proper divendres 18 de setembre, a les 12 del migdia, a l'aula de Graus de la Facultat de Lletres de la Universitat de Girona. 

 

 

 

LECTURA DE TESI DOCTORAL

Us convidem a la lectura de la tesi d'en Francesco Ranocchi, "L'arquitectura: de la societat de l'espectacle a l'era de les xarxes", dirigida per la Mª Josep Balsach. La lectura es celebrarà el proper dijous 10 de setembre, a les 11, a l'aula de graus de la facultat de Lletres. 

CONFERÈNCIA A CÀRREC D'ISABEL CAPELOA GIL

Us convidem a la conferència d'Isabel Capeloa Gil, sota el títol "O silêncio d'Alcmena. Estratégias de silêncio na arte feminista" el proper dilluns 9 de febrer a la sala de Graus de la facultat de Lletres.   

Isabel Capeloa Gil exerceix de vice-rectora a la Universitat Catòlica de Portugal, i és directora del programa de post-grau The Lisbon Consortium. 

El seminari ha estat coorganitzat pel projecte de recerca La qüestió de l’arxiu en les pràctiques artístiques i museístiques contemporànies (HAR2011-27839/ARTE) i la Càtedra d’Art i Cultura Contemporanis de la Universitat de Girona. 

 

SEMINARI POLÍTIQUES D'ARXIU. MEMÒRIA, ARXIU I PRÀCTIQUES ARTÍSTIQUES CARMEN CASTILLO

Us convidem al Seminari “Polítiques d’arxiu. Memòria, arxiu i pràctiques artístiques” amb la cineasta Carmen Castillo, el proper divendres 12 de desembre, en el que es reflexionarà sobre el cinema documental i la seva relació amb la memòria. La jornada es dividirà en dues sessions:

al matí, de 10 a 14h, a la Facultat de Lletres, aula A-1, Carmen Castillo i Imma Merino, més la participació de Carlos Thiebaut i Maria-Josep Balsach, debatran sobre «El cinema documental com a memòria», a partir dels documentals La Flaca Alejandra (1994) i Calle de Santa Fe (2007), de Carmen Castillo.

Al vespre, a les 20h, es projectarà la pel·lícula Aún estamos vivos (2014) de Carmen Castillo, presentada per la directora.

El seminari ha estat coorganitzat pel projecte de recerca La qüestió de l’arxiu en les pràctiques artístiques i museístiques contemporànies (HAR2011-27839/ARTE), el grup de recerca Teories de l’art contemporani (2014 SGR 361) i la Càtedra d’Art i Cultura Contemporanis de la Universitat de Girona. 

SEMINARI POLÍTIQUES D'ARXIU. MEMÒRIA, ARXIU I PRÀCTIQUES ARTÍSTIQUES

Us convidem el proper 21 de novembre al seminari Polítiques d'Arxiu. Memòria, arxiu i pràctiques artístiques, organitzat pel Projecte de Recerca La qüestió de l'arxiu en les pràctiques artístiques i museístiques contemporànies, pel grup de recerca Teories de l'art contemporani i  per la Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis. Les ponències del matí es faran a la sala A2 mentre que les de la tarda es duran a terme a la sala de graus. 

Més informació:
www.artarchivepolitics.com
www.facebook.com/SeminariArxiu2014
www.facebook.com/cacc.udg


 

V JORNADES MARÇALIANES «LÍQUID ESGLAI: DESGLAÇ»

Els dies 11, 12 i 13 de novembre es celebraran les V Jornades Marçalianes, organitzades per la Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis, la Fundació Felícia Fuster i la Fundació Maria-Mercè Marçal, sota el títol «Líquid esglai: Desglaç. Maria-Mercè Marçal i les arts». Concretament, el dijous 13, a la Facultat de Lletres de la Universitat de Girona, es duran a terme ponències, recitals i concerts.

 

 

 



PRESENTACIÓ DEL LLIBRE «Josep Aragay, artista i teòric del Noucentisme»

 

PRESENTACIÓ DEL «FEM_12»

 

Us convidem a participar a la presentació del «FEM_12» a la Sala de Graus de la Universitat de Girona el proper dijous, 29 de novembre de 10h a 14h.

 

 

Les artistes convidades enguany són Monica Ross (Anglaterra), Marilyn Arsem(EE.UU), Lucía

Peiro (Espanya), Angela García (Espanya), Andrea Saemann (Suïssa), Benedicte Clementsen (Noruega), Agnes Nedregard (Noruega), Nora Tinholt (Països Baixos), Maria Dos Milagres (Portugal), Lesley Yendell (Anglaterra/Catalunya) i Anne Seagrave (Irlanda/Polònia).

Us hi esperem!

 

CONFERÈNCIA 'LEONARD COHEN: ENTRE LA MÚSICA I LA PARAULA', A CÀRREC DE LA DRA. CARME PARDO

 

Us convidem a la conferència "Leonard Cohen: entre la música i la paraula" que serà impartida el dijous 28 de juny per la professora Carme Pardo. L'acte tindrà lloc a l’aula de l'Institut d'Estudis Nahmànides (accés pel C/ Sant Llorenç, s/n, Girona) a les 19h. L’entrada és lliure.

 

cohen

 

“Sempre ha existit una guitarra invisible darrera de tota la meva obra, sigui en això que ‘ells’ anomenen prosa o en això que ‘ells’ anomenen poesia, que són distincions que jo no he fet mai. I algunes vegades els poemes han nascut amb la música, d’altres la música ha vingut amb ells, i de vegades ens arriben paraules reclamant una música per refer-les.”

(Entrevista amb Jacques Vassal (1971), in Leonard Cohen, París, Albin Michel / Rock & Folk, 1974)

Leonard Cohen es mou entre la música i la paraula. Escoltant les seves cançons i llegint els seus poemes es torna a pressentir aquell vell nexe que lligava la música i la paraula. Per a Cohen la poesia i la cançó sorgeixen d’un mateix procés; un intent d’ordenar l’univers caòtic en el que ens trobem per a fer-lo habitable i poder compartir-lo amb els altres. Poesia i cançó són les cendres d’una experiència plena on l’amor, el dolor i una rara espiritualitat es fan tangibles.

La guitarra invisible d’aquest músic i poeta ens destil·la els acords dels poemes de Federico García Lorca, del judaisme practicant però liberal de la seva família, del budisme Zen de Sasaki Rôshi, de les imatges de l’alliberament dels camps de concentració nazis, de la caiguda del mur de Berlín... i de tantes experiències on el comptar i el cantar tornen a mostrar la seva unitat.

Leonard Cohen ens convida d’aquesta manera, a acompanyar-lo tot mussitant primer la soledat de “The Guest” i entonant després “First we take Manhattan” per a comprendre i sentir aquest espai que s’obre quan s’està disposat a situar-se entre la música i la paraula. 

 

CONFERÈNCIA 'JOSEP ARAGAY, ARTISTA I TEÒRIC DEL NOUCENTISME", A CÀRREC DEL DR. XAVIER CASTANYER

 

Us convidem a la conferència "Josep Aragay, artista i teòric del Noucentisme" que anirà a càrrec de Xavier Castanyer el proper dimecres 27 de juny a les 19:30h a l'Espai de l’Associació dels Amics del Museu d’Art de Girona (c/ Ciutadans, 18. Girona).

Josep Aragay i Blanchar (Barcelona 1889 - Breda 1973) va ser un dels personatges més rellevants del panorama cultural del Noucentisme. A banda de la seva trajectòria com a dibuixant, pintor i ceramista, Aragay va destacar com un dels teoritzadors més polèmics, controvertits i intransigents del moment.

Més informació: http://www.amicsmda.org/activitats.html

 

aragay

 

 

CONFERÈNCIA DE JOAN MIRÓ A CÀRREC DE LA DRA. MARIA-JOSEP BALSACH

 

La National Gallery of Art (NGA) de Washington acull des del 6 de maig de 2012 la mostra 'Joan Miró: The Ladder of Escape', organitzada conjuntament amb la Tate Modern de Londres i la Fundació Joan Miró de Barcelona i amb el suport de l'Institut Ramon Llull. L'exposició es podrà visitar fins el proper 12 d'agost de 2012.

Dins d'aquest marc, el passat 2 de juny la professora Maria-Josep Balsach, directora de la CACC, va impartir una conferència a la National Gallery de Washington, titulada ''The Farm': Primitivism and Transfiguration'.

Vegeu el programa, aquí.

 

miro

 

SYMPOSIUM INTERNACIONAL 'LITERATURA I PENSAMENT EN SALVADOR DALÍ"
 

Els propers 16 i 17 d'abril, la Càtedra Ferrater Mora de la Universitat de Girona, juntament amb la col·laboració de la Fundació Gala-Salvador Dalí i la Càtedra d'art i cultura contemporanis, organitza el Symposium Internacional 'LITERATURA I PENSAMENT EN SALVADOR DALÍ'. Les sessions tindran lloc al Teatre-Museu Dalí de Figueres. Entrada lliure. Per a inscripcions, dirigir-se a la secretaria de la Càtedra Ferrater Mora: dir.cfm@udg.edu / 972 418019.

Vegeu el programa:

http://www2.udg.edu/LinkClick.aspx?fileticket=irSGxz5v450%3D&tabid=5797&language=ca-ES

 

dali

 

 

SYMPOSIUM OF THE EUROPEAN LIVE ART ARCHIVE
 

Els propers dies 1, 2 i 3 de febrer de 2012 se celebrarà a la Universitat de Girona el Symposium of the European Live Art Archive, amb conferències de Boris Nieslony, Lois Keidan, Concha Jerez, Nikki Milican, Brian Catling, Bojana Kunst, Ian Hunt, Andrea Saemann, Joan Casellas, Carlos Tejo i Christopher Hewitt. Per a més informació, contacteu: dir.cacc@udg.edu / 972 41 82 11

brian catling

SYMPOSIUM OF THE EUROPEAN LIVE ART ARCHIVE - PROGRAMA.aspx

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

SEMINARI INTERNACIONAL "POLÍTIQUES D'ARXIU. LA NOCIÓ D'ARXIU I LES PRÀCTIQUES ARTÍSTIQUES CONTEMPORÀNIES"

 

Els propers dies 19, 20 i 21 de desembre se celebrarà a la Universitat de Girona el Seminari Internacional "POLÍTIQUES D'ARXIU. LA NOCIÓ D'ARXIU I LES PRÀCTIQUES ARTÍSTIQUES CONTEMPORÀNIES", amb conferències de Joan Fontcuberta, Joan Boadas, Suely Rolnik, Ana Longoni, Yaiza Hernández, Gustavo Germano, Bleda y Rosa, Ivan Pintor, Maria Josep Balsach, Isabel Capeloa Gil, María Ruido, Carles Guerra, Maria Domene, Nuria Enguita, Antonio Monegal, Lluïsa Faxedas i Xavier Antich. Per a informació i inscripcions, contacteu: dir.cacc@udg.edu / 972 41 82 11

SEMINARI INTERNACIONAL.pdf

 

  arxiu

 

JOAN FONTCUBERTA OBTÉ EL PREMIO NACIONAL DE ENSAYO 2011
 

Joan Fontcuberta ha obtingut el Premio Nacional de Ensayo 2011 del Ministeri de Cultura pel seu llibre La cámara de Pandora. Fotògraf, assagista i crític, inaugurarà el Seminari Internacional "Polítiques d'arxiu. La noció d'arxiu i les pràctiques artístiques contemporànies" amb la conferència "L'obra-col·lecció: l'arxiu apropiacionista" el proper 19 de desembre de 2011, a l'Aula de Música de la Facultat de Lletres de la Universitat de Girona. Per a més informació: dir.cacc@udg.edu

  fontcuberta

 

"EN DIÀLEG AMB". II SEMINARI SOBRE PERFORMANCE I LES ARTS D'ACCIÓ
 

Càtedra

Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis

 

“En diàleg amb” 

II SEMINARI SOBRE PERFORMANCE I LES ARTS D‘ACCIÓ

  

Sala de graus. Facultat de lletres. Universitat de Girona. Plaça Ferrater Mora, 1.   17071 Girona

DIA: Dilluns, 7  de març de 2011

 

DILLUNS 7 DE MARÇ 

 

10h. Performance a càrrec Mireia Zantop.

10.30h. Presentació del Seminari a càrrec de Maria-Josep Balsach, directora de la Càtedra d'Art i Cultura Contemporanis (UdG) i Imma Prieto, coordinadora del seminari.

11h. Conferència a càrrec de Piedad Solans. Performance art. Cuerpo privado, cuerpo político.

12,30h. Conferència a càrrec de Maite Garbayo. Performance y repetición.

16h. Conferència a càrrec de Zara Rodríguez.  Acción popular y performance

17h. Conferència a càrrec de Fernanda Carrizo. La ciutat i la política de les dones com a camp per a "l'acció".

18.15h. Vídeo-Poema d'Esther Xargay.

18.30h. Conversa amb Esther Xargay i Denys Blacker. Performance, poesia, escultura.

19,30h. Clausura del seminari.

 

Festival de Performance FEM

Organitza: European Live Art Archive (ELAA) i Càtedra d'art i Cultura Contemporanis (UdG)

Col·labora: Gresolart i EACEA. 

 

BIOGRAFIES

Mireia Zantop (Barcelona, 1965)

Després de dedicar-se a la pintura i l'obra gràfica, la seva formació paral·lela en dansa i música convergeix en peces multidisciplinàries, instal·lacions efímeres i accions. Des del 2001, Zantop, que sempre ha incorporat els llenguatges del cos íntim versus el col·lectiu com a eix conceptual de la seva obra, presenta performances com a metàfores gràfiques i simbòliques, en peces com  Serenasaladas, ODiosas, Di tuoi bisbigli, Liebesbriefe, Skinweb, NiNingú, Pas-a-dos, Cocoon, Taboo.CoSoc/SeRes, Sal, Presente Imperfecto etc. Ha col·laborat en projectes col·lectius com Cia. Raravis, La Porta, Sashar Zariff, Salvatge Cor, Rojo-magazine, Kassamba o LMD, entre d'altres. www.mireiazantop.com

 

Piedad Solans (Madrid, 1954)

Doctora en Historia del arte, ha realizado su tesis doctoral sobre el accionismo vienés. Premio Carmen de Burgos del Instituto de Estudios Ibéricos sobre la mujer, por el artículo Feminismo y poder. Becada por la Fundación Stifung Starke (Berlín), es crítica de arte en Lápiz, y ha publicado en El Viejo Topo, Archipiélago, Kalías, La Balsa de la Medusa, Claves, Sileno y Exitbook. Editora del libro Pensar, construir, habitar, de Accionismo vienés y de Arte y resistencia, ha escrito a la vez ensayos en libros, como Arte, cuerpo y tecnología o Lo sublime tecnológico, y ha realizado numerosos textos de catálogo. Directora de seminarios como Transgresiones y delitos del arte contemporáneo, Mitologías contemporáneas, Arte y Psicoanálisis y Arte y Estética. Coordinadora y comisaria de exposiciones y proyectos de artistas de Marina Abramovic, Paloma Navares, Eva Lootz, Magdalena Jetelová y Democracia; comisaria en la Bienal de Valencia-Sao Paulo 2007, en las Becas Sotheby’s de la Fundació Pilar i Joan Miró a Mallorca y de exposiciones como Arquitecturas excéntricas y CONTRAVIOLENCIAS. Prácticas artísticas contra la agresión a la mujer.

 

Maite Garbayo (Iruñea, 1980)

Historiadora del arte y crítica. Licenciada en Historia del Arte por la UPV, Master en Historia del Arte y Teoría Estética por la Universidad Nacional Autónoma de México. Actualmente es doctoranda en la Universidad del País Vasco, donde realiza su tesis sobre cuestiones relacionadas con el arte contemporáneo y las teorías feministas. Escribe regularmente en la revista especializada Exit Express y en el suplemento cultural del diario Gara, Mugalari. Ha publicado diferentes textos en catálogos de exposiciones.

 

Zara Rodríguez (Salamanca, 1979)

Licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Salamanca. Obtiene el Diploma de Estudios Avanzados por la Universidad de Málaga con el trabajo de investigación Tiempo, espacio y presencia en la obra performática de Nieves Correa: 1987-2009 y su proyecto de tesis se centra en el Arte de Acción en España. Contratada por el Consejo Superior de Investigaciones Científicas en el Centro de Información y Documentación Científica (2008-2009) y en el Instituto de Lengua, Literatura y Antropología (2009-2010). Es miembro de Artea. Práctica e Investigación y editora del Archivo Virtual de Artes Escénicas de la Universidad de Castilla-La Mancha. Coautora del itinerario y la publicación Teatro referida a la colección permanente del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y autora de artículos como “De La agonía de un cabo a Biografías del alma: acción popular y performance institucionalizada” y “Reconfigurar la mirada, reinventando el espectador”. Directora de la revista Efímera, una publicación especializada en arte de acción y performance.

 

Fernanda Carrizo (Buenos Aires)

Antropòloga i cofundadora de Mujeres Públicas, grup de creació visual i activisme nascut a Argentina l'any 2003 que presentarà durant el seminari. Mujeres Públicas és la primera organització feminista de l’Argentina que treballa sobre les problemàtiques de gènere i els drets de la dona a través d’obres emplaçades a la via pública. Activisme, art, creativitat, humor i comunicació són els elements que constitueixen la formula d’aquest col·lectiu.

 

Esther Xargay (Sant Feliu de Guíxols, 1960)

Escriptora i videoartista, combina aquestes dues pràctiques amb videorecitals, exposicions i concerts en què col·labora amb músics i artistes. Col·labora al diari Avui i a revistes com Benzina, Papers d’Art, Transversal, Barcelona Review, i d'altres. I, juntament amb Carles Hac Mor, ha traduït, entre altres, Adrian, Todorov, Pascal i Queneau. Darrerament ha tingut cura de “Barcelona poesia” Set dies de poesia a la ciutat. 2005/2010, juntament amb david castillo, i de “Poesia als parcs” cicle de poesia als Parcs Naturals de la Diputació de Barcelona. 2007/2010, juntament amb Carles Hac Mor. En poesia, ha publicat els llibres de poemes “Aürt”, Pagès Editors; “Eixida al sostre” (amb imatges de Vicenç Viaplana), Arola Editors; “Fissura” (amb Nora Ancarola, Marga Ximènez i Carles Hac Mor), Edicions 1010, 2008; “Salflorvatge”, March Editor, 2006; “Trenca-sons”, Llibres del Segle, 2002, i “Darrere les tanques”, El Tall Editorial, 2000; així com les plaquettes “Éssera ponent”, Morphosi, 2006; “Ainalar”, Café Central, 2005; “Volts en el temps”, La Cèl·lula, 1997; “Les flaires del galliner”, Albert Ferrer editor, 1993, i “Els àngels soterrats”, Cafè Central, 1990.

 

Denys Blacker

Llicenciada en Belles Arts (escultura) l’any 1985 a Chelsea School of Art (London). Des de 1985 ha presentat les seves obres de performance arreu del món. És membre del grup internacional de performance The Wolf in the Winter. Des de que va fundar l’associació Gresol l’any 2002, dirigeix i coordina dos festivals anuals: la trobada internacional de performance de Dones FEM, a Girona, i MAMA Festival a Madremanya, així com el programa d’activitats pels socis. És cofundadora d’ELAA (European Live Art Archive), el primer arxiu europeu de performance coordinat per la Universitat de Girona en col·laboració amb la Universitat d’Oxford i el centre GlougauAir de Berlín. Forma part de l’equip USUAL, el Congrés Ibèric d’organitzadors de trobades, programes i festivals d’art d’acció que aquest any ha donat forma a la xarxa de col·laboració REDACCIÓN.